Balas perdidas. Sunshine & roses nº4. La edad de la inocencia 20.90€
Balas perdidas. Sunshine & roses nº4. La edad de la inocencia
Edición rústica.
BALAS PERDIDAS. SUNSHINE & ROSES 04: LA EDAD DE LA INOCENCIA
Robar la pasta y las drogas, hecho. Darse el piro, hecho. Beth, Orson y Nina han conseguido esquivar a sus enemigos al menos, de momento. Se dicen que los buenos tiempos están a la vuelta de la esquina, pero ¿cuál exactamente? ¿Dónde podrían instalarse para no tener que guardarse constantemente las espaldas? ¿Encontrarán algún día ese lugar o se hundirán para siempre en un pozo cada vez más profundo de paranoia y locura? Para colmo, ahora resulta que Annie y Kretchmeyer son pareja, una bastante maltrecha, por cierto. Sus vidas son una mierda sin dinero a espuertas ni nadie a quien mangonear, y se lanzan a la carretera. El infi erno los espera. Y allí el pasado siempre te encuentra. David Lapham nació y creció en Nueva Jersey. A los diecisiete años comenzó a trabajar como diagramador para el Ocean County Observer. A los veinte, comenzó su carrera como artista de cómic, creando e ilustrando diversos títulos, como Shadowman, Harbinger y Rai. En 1995 cofunda El Capitán Books, su propia editorial independiente. Allí publica Balas perdidas, una serie que le ha valido multitud de galardones, entre ellos el Premio Eisner que le concedieron en 1996 como Mejor Guionista/Artista. Además ha sido nominado cinco veces más al Eisner en dicha categoría. Al margen de Balas Perdidas, uno de sus trabajos más destacados es Mátame, una novela gráfi ca de serie negra publicada en España por Ediciones La Cúpula. También ha colaborado en la serie de Batman Detective Comics y ha realizado su propia interpretación de The Matrix en el tebeo There Are No Flowers in the Real World.
El primer cómic protagonizado por el icono de la música electrónica de nuestro país: DJ Nano.
DJ Nano viaja a Japón para ofrecer una serie de conciertos ante miles de fans. Lo acompañan su equipo de confianza, pero lo que parecía ser una gira normal toma un giro inesperado cuando, durante una cena en Tokio, son atacados por misteriosos seres enmascarados. Durante el enfrentamiento, DJ Nano descubre que sus agresores son en realidad extraterrestres de la raza Tecnon, una especie alienígena que ha desarrollado su cultura en torno a la música.
Ahora, Nano tendrá que enfrentarse en un campeonato intergaláctico de DJs donde el destino de la Tierra está en juego. Con técnicas musicales alucinantes y un estilo que solo él puede ofrecer, DJ Nano no solo luchará por la supervivencia del planeta, sino que también demostrará que la música es mucho más que una batalla: es un lenguaje universal que puede unir galaxias.
EL DEBUT DE TILLIE WALDEN Lars lucha por derrotar la enfermedad mientras observa, tras los ventanales del aislado palacio familiar, el transcurso de un invierno que se prevé que dure tres años. La existencia parece haberse detenido en una especie de sueño febril, y Lars trata de combatir el aburrimiento pasando el rato con sus hermanos y su gato gigante Nemo. Pero cuando el refugio se convierte en celda y los secretos asfixiantes de la familia comienzan a salir a flote, Lars sabe que ha llegado la hora de enfrentar su destino. En su primera obra de largo aliento creada con solo 19 años, Tillie Walden cuenta la trágica y conmovedora historia de Lars y su hermana melliza, Maja. Un melodrama de una belleza inolvidable que sin duda será considerado uno de los grandes debuts de la novela gráfica de todos los tiempos
En el mundo de Scarper Lee, los padres no hacen a los hijos, sino que éstos hacen a sus padres. El padre de Scarper es su gran orgullo: una estructura de latón impulsada por el viento gracias a una vela ondulante; su madre es un secador de pelo de resina sintética. En este mundo, los electrodomésticos tienen alma y llueven cuchillos, y no es una maldita metáfora. Scarper Lee tiene los días contados. En apenas tres semanas estará muerto, y todo el mundo lo sabe. Según la fecha se acerca, se verá obligado a abandonar su rutina y lanzarse a lo desconocido, allí donde las amistades son puestas a prueba y la autoridad cuestionada. En esta perturbadora y original obra de iniciación, Rob Davis nos conduce a través de un paisaje insólito y distorsionado: un mundo que resulta no ser tan diferente al nuestro.
Darle al frasco, idealizar el tormento, cultivar la envidia, hacer el zángano, pegar sablazos. Para ser escritor ni siquiera hace falta escribir! Fante Bukowski no tiene voluntad ni disciplina, carece de humildad, y aunque anda corto de escrúpulos, se maneja como un elefante en una cacharrería en ese mundo de arribistas y cantamañanas que nutre los círculos artísticos y literarios. Fante Bukowski es, no le queda otra, la frustración hecha hombre. Y probablemente esté borracho. Fante Bukowski toma su seudónimo de los dos primeros espadas del realismo sucio literario, y en esa decisión termina su talento y se cifra su patetismo. Pero él no está dispuesto a rendirse, al menos mientras sus viejos sigan aflojando. Su última maniobra ha sido mudarse a Columbus, en Ohio, paraíso del arte y la creatividad donde los hados deberían serle favorables. Entretanto, la novieta que dejó atrás le ha adelantado por la izquierda: se ha convertido en escritora superventas y está de gira en la ciudad.
Hutch Owen no tiene hogar, ni dios ni patria. Hutch Owen es el último antihéroe vivo, un paladín político, un auténtico rebelde y un librepensador de los que ya no quedan. Hutch Owen está muy cabreado con el sistema y sus armas son tanto las ideológicas como la acción directa. La cuestión es molestar. Causar problemas. Buscarle el rumbo a este mundo degradado por el dinero. Romper las cadenas. Echarse unos tragos. Ya nadie va a dormir tranquilo. Hutch Owen es el mayor grano en el culo que les podía salir a las multinacionales.
El negativo y misántropo genio del cómic demuestra tener una cara dulce. ¿Pequeñas y monas gatitas, ángeles y bebés? ¿Flores, cucuruchos de helado y bandas musicales de chicos alemanes? ¿Viniendo, supuestamente, del artista más pesimista de su generación? Sí, es más, existe una cara dulce en Robert Crumb. Estas deliciosas ilustraciones ejemplifican maravillosamente los muchos momentos de ternura que, hasta ahora, han jugado un rol secundario frente a sus icónicos y más picantes dibujos de culto. Ahora Crumb se remonta a sus humildes inicios americanos como ilustrador de tarjetas de felicitaciones en Cleveland, cuando su talento innato para lo grotesco tuvo que ser reprimido a favor de la perenne llamada de lo bonito . El resultado era un mundo alegre y risueño en el que los lectores, cualquiera que fuese su personalidad, edad e incluso orientación sexual, podían disfrutar el momentáneo lapso del artista desde lo gamberro hacia lo bonito.
Recientemente galardonada con dos prestigiosos premios Eisner, llega La Sociedad de los Dragones de Té, una obra cautivadora para todas las edades que narra la historia de Greta, aprendiz de herrero, y de la gente que conoce a medida que su mundo se entrelaza con el fascinante mundo de los dragones de té.
El arte de la mentira es una disciplina al alcance de muy pocos, y solo aquellos capaces de manejar con maestría los hilos de la comedia infame de la existencia sabrán sacarle partido. El Paolo Pinocchio de Lucas Varela, trasunto del personaje de Collodi y bufón abandonado a su suerte en estas páginas, es eje y motivo de un surtido de historias con acceso directo al inframundo. Una cornucopia de estampas donde la luz y la oscuridad deciden aliarse en esplendoroso pandemónium gráfi co. Es la hora de la representación! La farsa es nuestro destino! Bienvenidos al vientre de la bestia! LUCAS VARELA (BuenosAires, 1971) publicó sus primeros trabajos en fanzines y antologías de historietas. Más adelante se dejaría ver en medios como Clarín, La Nación, Rolling Stone, The Financial Times o Fierro, en cuyas páginas vio la luz este Paolo Pinocchio. Ha trabajado con guionistas como Carlos Trillo (El cuerno escarlata, La herencia del coronel), Julien Frey (Michigan), Hervé Bourhis (El labo) o Diego Agrimbau (Diagnósticos, El humano). En solitario es también autor de El día más largo del futuro y Las andanzas del incorregible Paolo Pinocchio.
Los ignorantes. Relato de una inciación cruzada 20.90€
Los ignorantes. Relato de una inciación cruzada
Edición bolsillo
Étienne Davodeau es un autor de cómic, que no sabe casi nada del mundo del vino. Richard Leroy es un viticultor que casi no ha leído cómics. Pero los dos están llenos de buena voluntad y de curiosidad. ¿Por qué alguien decide consagrar su vida a dibujar cómics o a producir vino? ¿Cómo y para quién se hacen? Durante más de un año, para responder a estas preguntas, Étienne se ha ido a trabajar a los viñedos y bodega de Richard, el cual, a su vez, se ha sumergido en el mundo del cómic. Han abierto muchas botellas y leído bastantes cómics. Se han paseado en busca de autores y viticultores apasionados con su ofi cio. Étienne Davodeau apuesta a que hay tantas formas de realizar un libro como de producir vino. Constata que ambos tienen ese poder, necesario y precioso, de unir a los seres humanos. Los ignorantes nos propone el feliz relato de esta iniciación compartida.
Majareta. Manía, depresión, Miguel Ángel y yo 20.50€
Majareta. Manía, depresión, Miguel Ángel y yo
Edición rústica
MAJARETA
Poco después de su treinta cumpleaños, Ellen Forney descubre que padece trastorno bipolar. Preocupada por cómo la medicación afectará a su creatividad y a su forma de vida, comienza una larga lucha en busca de la estabilidad mental sin perder su identidad. Para ello, Ellen encontrará inspiración y consuelo en la vida y obra de otros célebres "artistas locos" que sufrieron trastornos del estado de ánimo, como Van Gogh, Georgia O Keeffe o Sylvia Plath. Con una narración chispeante, un estilo audaz y un humor inteligente, Majareta nos propone una visión sorprendente acerca de los efectos de un trastorno mental en el trabajo de un artista, sin dejar de preguntarse si la enfermedad mental es un castigo o podría considerarse un don.
PALOMAR, BIGGER THAN LIFE Chelo podría contaros cada historia... Como comadrona ha traído más de cien niños al pequeño pueblo de Palomar, donde las pasiones brotan, crecen y se modifican con la fuerza de los huracanes. El nacimiento de la amistad, las complicaciones del amor, la dicha efímera del sexo y la costumbre de los lazos sanguíneos. Todo cabe y todo tiene lugar en este lugar perdido que da cobijo y sentido a las vidas de sus habitantes. Manuel, Pipo, Ofelia, Carmen, Gato, Heraclio, Vicente, Soledad, Tonantzín, Martín el loco o la voluptuosa Luba, quien apenas ha llegado al pueblo pero Chelo ya quiere que se vaya. Los días transcurren más o menos tranquilos y los años pasan en el pequeño pueblo de Palomar, donde las pasiones son fuego, arrebato y melancolía. Recogen estas páginas la primera tanda cronológica de historietas que Beto Hernandez localizó en el espacio mítico de Palomar, localizado en algún lugar de Centroamérica, al otro lado de la frontera de los Estados Unidos donde un puñado de mujeres y hombres memorables gozan, penan, desfallecen o resisten según la meteorología, la circunstancia y las vicisitudes. Encumbrada como una de las grandes obras del tebeo contemporáneo y celebrada por lectores de tres generaciones, la saga de Palomar es, por méritos continuados, un clásico moderno que en su lectura fl uye con las propiedades adictivas del culebrón sentimental, el corazón enorme de la genuina literatura de personajes y un sentido del humor brujo y cargado de esperanza.
Lu y Santi se conocen por un amigo común. Se citan, se entienden, se ríen, se besan y pasan a complementarse. Empiezan a compartir, hacen algún plan de futuro, tienen sexo a todas horas y en cualquier parte y cada uno parece comprender las necesidades del otro. ¿Demasiado bueno para ser real? Puede, pero es real. Pero el tiempo corre, emergen las diferencias y las discusiones se hacen frecuentes. ¿Alguien está boicoteando la relación? ¿Está a buen recaudo la autoestima de cada uno? ¿Eres tú o soy yo? ¿Lo dejamos, lo arreglamos, nos vamos, volvemos? Poncho Fue es el es relato pormenorizado de una relación sentimental fundada en la manipulación psicológica. Una historia de amor intensa y por momentos terrible de la que nadie saldrá siendo el mismo.
Desconsoladamente gracioso, emocionante y vibrantemente dibujado, Skim es un libro extraordinario -una novela gráfica inteligente y sensible con la más alta calidad literaria y artística-, de y sobre mujeres jóvenes. "Skim" es Kimberly Keiko Cameron, una gótica regordeta que quiere ser una bruja y que va a un instituto privado para chicas. Cuando a su compañera de clase Katie Matthews la deja su novio que luego se suicida, todo el instituto entra de lleno en duelo. Cuando los consejeros escolares, preocupados por el asunto, empiezan a dar charlas sobre el duelo y el luto y la chica más popular del instituto inaugura un nuevo club ( Las chicas celebran la vida!) para levantar el ánimo del instituto, Skim se hunde en una profundísima depresión. Y enamorarse sólo empeora las cosas...
Gabrielle cruza el país, de Nueva York a la California rural de su infancia, para cooperar en la reconstrucción no solo de una vida expuesta, sino de su propia biografía. La causa es el fuego: un incendio ha reducido a cenizas la casa de su madre. Durante un año de ires y venires, de ansiedad y sentimientos de pánico, de perros, osos y gatos, coyunturas financieras y menudeos emocionales, Gabrielle revisará su relación con esa persona a la que le une la fragilidad primero y la fortaleza después. Todo es inflamable son una madre y una hija desplegando el mapa de las circunstancias, localizando los afectos inadvertidos y otorgando sentido a su relación. La crónica pormenorizada de dos mujeres a la intemperie, narrada con el humor, la honestidad brutal y el estilo agudo que caracterizan a la autora.
